Обзор книги «Я рисую мультики»

Евгений Тимашёв

Во время своего недавнего отдыха в Сочи мне довелось побывать в местном «Доме книги». Увиденный мною ассортимент книг всевозможной тематики меня, честно говоря, удивил. Ну не ожидал я увидеть в курортном городе добротный книжный магазин. Проходя мимо стеллажа с литературой по рисованию, мне на глаза попалось довольно интересная книга под названием «Я рисую мультики». Взяв её с полки и пролистав несколько страниц, я сразу понял, что эта книжка не столько о мультиках, сколько о комиксах. Дело в том, что её автором является американка Анна Милборн, и на английском языке название звучит так: «Drawing Cartoons». Ну, а слово «cartoons» имеет два значения: мультики и комиксы (обычно этим словом называют коротенькие комиксы, состоящие из 3-5 кадров, попросту говоря стрипы). Естественно, как человек, имеющий непосредственное отношение к рисованию «картунсов» просто пройти мимо я не мог. Короче говоря, 125 российских рублей были оставлены в магазине, ну а я, с приподнятым настроением вышел из магазина и уже через несколько часов, уютно устроившись на диване, изучал книгу более детально.

Начинаю я всегда с прочтения аннотации. Даже сам не знаю почему, но это «привычка, выработанная годами» («Семнадцать мгновений весны»). Из аннотации я узнал, что издательство «Росмэн» позиционирует эту книгу для детей младшего школьного возраста. Этот факт меня очень обрадовал. Так как если 7000 тысяч (это тираж) «детей младшего школьного возраста» купят книгу (нет, всё-таки 6999 детей, потому, что один экземпляр купил я, ну а в диапазон «младшего школьного возраста» я никак не попадаю) и, хотя бы, 1% всерьёз заинтересуется её содержимым, то лет через 10-15 мы сможем лицезреть, ну, по крайней мере, десяток качественных комикс-сериалов. А это уже неплохо!

Ну ладно, что-то я хотел рассказать о книге, а перешёл на какие-то странные и непонятные подсчёты. Видимо издержки технического образования. Вернёмся к содержанию описываемого издания. «Я рисую мультики» состоит из 64 полноцветных страниц. Бумага белая, не глянцевая. Качество печати отменное, смещений различных цветных слоёв нет и в помине. Обложка твёрдая, глянцевая. В общем, всегда придирчиво оцениваемое мной, качество исполнения книги на твёрдую пятёрку. В содержании значатся ровно 30 разделов. Думаю, что приводить в этом обзоре названия всех глав не стоит. Опишу лишь самые запоминающиеся из них.

В первых разделах доходчиво и, как говорится, «на пальцах» рассказывается, как рисовать головы, туловища мультяшных персонажей и как передавать их эмоции. Даются типичные пропорции частей тела для обычного человека (высота равна 7,5 головам), ребёнка (6 голов), супергероя (8,5 голов) и, внимание, мультипликационного персонажа (оказывается это 3 головы). В каждом разделе приводятся поэтапные упражнения-примеры, выполненные в стиле «шаг-за-шагом». Особо радует большое количество типажей. Ну, например, вор в полосатом свитере с мешком за спиной и в маске. Клоун на одноколёсном велосипеде с красным носом и в огромных туфлях. Шпион в длинном плаще с постоянно скрытым в темноте лицом.

Очень повеселила глава, в которой рассказывалось, как рисовать хозяев со своими домашними питомцами. Во всех примерах люди были точными копиями своих животных. Например, у владельца зелёного попугая нос в точности повторяет форму клюва, а цвет пиджака — зелёный. А владелец мохнатой собаки сам одет в такую-же мохнатую кофту и имеет мохнатую причёску. Также интересна глава, посвящённая бликам и теням. Очень неплохо показана разница в освещении утром, днём и вечером. Причём всё это на простых примерах, так что даже ребёнок сможет во всём разобраться. Очень радует, что в книге приведены несколько способов покраски рисунков акварелью и всё время подчёркивается необходимость чёткого контура. Одним из моих самых любимых является раздел под названием «Язык телодвижений». Здесь, опять же, приведены очень характерные для комиксов типажи. Например, от страха лев бросается на руки обезьяне. Или грустный динозаврик с большим опущенным вниз носом и поникшими ушами держит руки в карманах, а из глаза бежит слезинка. Кстати говоря, этот динозаврик очень напомнил мне героя одного из комиксов Алима Велитова. В конце раздела приведёно упражнение-пример о том, как нарисовать выразительный комикс без единого слова.

Конечно же, не обошлось без глав, в которых рассказывается, как персонажи говорят, думают, кричат, шепчут. Как вы догадались, речь идёт о пузырях и облачках. Очень хороший раздел о том, как в комиксах передать движение. Приведённая, в качестве примера картинка иллюстрирует все возможные способы, включая «спидлайны» и звуковые эффекты. Мне очень понравилась глава о мультипликационных трюках. Ну, это знаете, когда в руках у героя взорвался динамит, и он с чёрной мордой стоит в клубах дыма с офигевающим выражением лица. Или типичный для мультфильмов эффект пробивания стены, когда дырка полностью совпадает с силуэтом героя. В упражнении из этой главы рассказывается, как нарисовать волка рисующего на бумаге безумный план какого-то очередного злодеяния. Несказанно удивило присутствие в книге даже такой вещи, как перспектива. Этому посвящены два раздела. В одном описывается перспектива с одной точкой схода, а в другом — искажённая перспектива, применяющаяся для передачи контраста в размерах двух героев, маленькой мышки и большого человека, например.

Ну, и какая же американская книга о рисовании комиксов обойдётся без глав, посвящённых супергероям. «Я рисую мультики» не исключение. Супермен в различных позах, злой учёный, властолюбивый бизнесмен и ужасное чудовище. Вот весь набор типажей, которые приведены здесь в качестве примера американских «супергеройских» комиксов. Упражнения-примеры снова на высоте. В разделе «Анимация» описывается старый-добрый способ оживления мультфильма при помощи блокнота, ну, а упоминание о том, что перед анимацией необходимо сделать раскадровку, с небольшим примером просто очень обрадовал.

Единственным, на мой взгляд, слабым местом в книге является раздел о рисовании комиксов на компьютере. Все примеры показаны в стандартном «виндовом» Painter, что согласитесь довольно бесполезно. Хотя с другой стороны, в Америке Photoshop за 10 гривен на базаре не купишь, поэтому, с учётом позиционирования книги на «детей младшего школьного возраста», и скупости американских родителей, автора можно понять. Да и, наверное, если бы Милборн начала рассказывать о Фотошопе, то размер этой части книги сравнялся бы с размером базарного самоучителя средней паршивости. Так, что этот минус, и минусом можно считать с большой натяжкой.

Было очень приятно, что издатели не сэкономили на мелочах и поместили на страницах книжки несколько выпусков американских стрип-сериалов «Гарфилд» и «Орешки» (он же «Peanuts»). Кроме того, были замечены изображения героев известного французского комикса о похождения Астерикса, а также персонажи диснеевских мультиков. За всё это, по всей видимости, пришлось заплатить, но дело того стоило. С этими иллюстрациями издание выглядит гораздо профессиональнее.

Подытожив, скажу — на мой взгляд, книга удалась. А так как «Я рисую мультики» — первая книжка о рисовании комиксов, изданная в России (по крайней мере, я других не видел), то это однозначно «маст бай», то бишь «обязательна для покупки», как для тех, кто ещё не разу не брал в руки карандаш, чтобы нарисовать комикс, так и для тех, кто начал заниматься этим не так давно. Маститым профессионалам рекомендовать её не буду, потому что все естественно громогласно объявят, что «на кой далась мне эта макулатура», ну, а там, глядишь, потихоньку и приобретут экземплярчик. Так, для ознакомления…